Promotion Médiation Artistique 2024
Taux de présentation à l’examen : 80%
Taux de réussite : 87%
Promotion Art-thérapie 2025
Taux de présentation à l’examen : 88%
Taux de réussite : 71%
Une formation initiale et professionnalisante d’une durée de 2 ans.
Ouverte à tous profils motivés, elle forme à la stimulation de la créativité, à l’analyse symbolique et aux compétences d’accompagnement propres à la posture de l’art-thérapeute.
Cette formation en art-thérapie, d’une durée de deux ans, permet aux participants d’acquérir les savoir-faire et savoir-être essentiels à cette discipline.
Elle repose sur une approche jungienne, favorisant l’exploration de l’inconscient à travers la création artistique, l’analyse symbolique et l’échange verbal. Cette démarche met en lumière les dynamiques internes, soutient l’individuation et développe une posture thérapeutique adaptée à la singularité de chacun.
À l’issue de ce parcours, les stagiaires pourront exercer leur pratique d’art-thérapeute en mobilisant les compétences théoriques et opérationnelles suivantes:
Ce parcours de deux ans, proposé sur notre lieu dans la Drôme, inclut 400 heures de formation réparties en 18 modules, deux séminaires d’été, 40h de mises en situation professionnelles, ainsi qu’un accompagnement individualisé tout au long du parcours.
Les modules, organisés un week-end par mois d’octobre à juin, mêlent théorie et pratique, permettant aux participants d’explorer les outils thérapeutiques sur eux-mêmes avant de les appliquer. Chaque année, un séminaire intensif de 6 jours, tenu la deuxième semaine de juillet, enrichit le parcours par une immersion plus profonde dans la discipline.
En parallèle, 16 séances individuelles, intégrées au programme, accompagnent les stagiaires tout au long de leur formation en art-thérapie. Elles offrent une expérience directe des processus internes et une meilleure compréhension des dynamiques de l’art-thérapie.
Cette première année de formation se focalise sur l’expérimentation de la créativité comme outil de transformation, via des exercices vécus par les stagiaires et des séances individuelles. Elle intègre les bases théoriques et méthodologiques de l’art-thérapie, développant une posture initiale d’accompagnement et la maîtrise de dispositifs adaptés aux publics.
9 modules de 2 jours (126h)
8 séances de suivi individuel (12h)
1 séminaire d’été de 6 jours (42h)
Évaluation de fin de 1ère année
Cette seconde année renforce la posture professionnelle avec des apports théoriques (cadre, émotions, transfert, psychopathologies) et la conception de dispositifs pratiques. Guidés par des retours d’expérience, les stagiaires affinent leur auto-évaluation, leur supervision et leur identité professionnelle pour une pratique claire et adaptée.
9 modules de 2 jours (126h)
8 séances de suivi individuel (12h)
2 mises en situation professionnelles (40h)
1 séminaire d’été de 6 jours (42h)
Examen final
N° | Module | Date | Intervenant.e |
---|---|---|---|
1 | S’ouvrir à l’inconscient | 11–12 octobre 2025 | Elisa Tabet |
2 | Stimuler la créativité | 15–16 novembre 2025 | Elisa Tabet |
3 | S’inspirer du Vivant | 13–14 décembre 2025 | Justine Louis |
4 | Nourrir ses besoins | 10–11 janvier 2026 | Elisa Tabet |
5 | La terre haptique | 7–8 février 2026 | Elisa Tabet |
6 | Les processus et la souffrance psychiques | 7–8 mars 2026 | Gaël Masset |
7 | Accompagner le « moi » dans la création | 4–5 avril 2026 | Elisa Tabet & Oliver Bentz |
8 | À l’écoute du rêve | 25–26 avril 2026 | Nathalie Pigot |
9 | Bilan du chemin parcouru | 23–24 mai 2026 | Elisa Tabet |
10 | Dynamiques de groupe & médiation vs art-thérapie | 6–11 juillet 2026 (séminaire d’été) | Elisa Tabet & Justine Louis |
N° | Module | Date | Intervenant.e |
---|---|---|---|
11 | Animus/Anima (1) | 10–11 octobre 2026 | Elisa Tabet |
12 | Animus/Anima (2) | 14–15 novembre 2026 | Elisa Tabet |
13 | Embrasser ses Ombres | 12–13 décembre 2026 | Elisa Tabet |
14 | La relation de transfert | 9–10 janvier 2027 | Nathalie Pigot |
15 | Intelligence collective et supervision | 6–7 février 2027 | Elisa Tabet & Oliver Bentz |
16 | Fondamentaux de la psychopathologie | 6–7 mars 2027 | Gaël Masset |
17 | L’accueil dans la posture du thérapeute | 3–4 avril 2027 | Valentina Bechi |
18 | Développer sa communication professionnelle | 1–2 mai 2027 | Oliver Bentz |
19 | Méthodologie : l’essence de mon projet | 5–6 juin 2027 | Elisa Tabet |
20 | De la perception de soi à l’individuation (séminaire immersif) | 5–10 juillet 2027 | Elisa Tabet & Justine Louis |
Pour recevoir le programme complet de la formation, avec le détail des modules et le calendrier, cliquez ici.
Chaque année se clôture par une évaluation devant jury. En fin de première année, les stagiaires créent et accompagnent un exercice de médiation artistique devant jury : cette épreuve donne lieu à la délivrance de l’attestation de compétence en Médiation Artistique. En fin de deuxième année, ils présentent un projet professionnel complet (exercice original, posture, analyse) devant jury, permettant d’obtenir l’attestation de compétence en Art-thérapie.
Promotion Médiation Artistique 2024
Taux de présentation à l’examen : 80%
Taux de réussite : 87%
Promotion Art-thérapie 2025
Taux de présentation à l’examen : 88%
Taux de réussite : 71%
Notre centre de formation est situé dans un cadre naturel préservé, au cœur de la Vallée de la Drôme, situé à proximité de Crest et facilement accessible depuis Lyon (1h50), Grenoble (1h30) et Avignon (1h40).
Ce lieu unique, dédié aux formations en art-thérapie, propose aussi des stages, résidences d’artistes, spectacles et concerts. Vous pouvez y séjourner en chambres individuelles, partagées ou dortoir, dès 25€ par nuit (hors frais de formation).
Elisa TABET
Art-thérapeute
Elisa assure plus de 50% des modules de formation, elle suit également la progression des stagiaires et les accompagne individuellement tout au long de leur formation.
Ancienne élève des Ateliers Salamandre, formée par Annick Roubinowitz (fondatrice de l’école), Elisa intervient dans la formation des art-thérapeutes depuis 2020. En tant qu’art-thérapeute elle a exercé en libéral, animé des ateliers collectifs et des interventions en institutions. Ancienne céramiste, elle est titulaire d’un Master 2 en sociologie appliquée au développement local (Université Lyon 2) et d’un diplôme de céramiste (Maison de la céramique de Dieulefit). Elisa accompagne également les art-thérapeutes débutants en supervision individuelle.
Valentina BECHI
Thérapeute psycho-corporel, danseuse
Valentina transmet son expertise sur le rapport au corps et l’importance du langage corporel dans la construction de l’alliance thérapeutique.
Nathalie PIGOT
Psychothérapeute & analyste jungienne
Nathalie intervient sur la symbolique des rêves, la notion de cadre thérapeutique et la relation de transfert.
Oliver BENTZ
Coach professionnel
Oliver initie les stagiaires au dialogue des parts intérieures et les accompagne dans leur positionnement professionnel.
Justine LOUIS
Animatrice socio-culturelle & art-thérapeute
Justine, spécialiste de l’animation de groupe, transmet des clés pour adapter les accompagnements à chaque public.
Gaël MASSET
Psychanalyste
Gaël intervient en psychopathologie et aide à comprendre et accompagner la souffrance psychique à partir d’études de cas.
FINANCÉ PAR UN ORGANISME (OPCO, FAF, POLE EMPLOI, ENTREPRISE)
– Les frais d’inscriptions s’élèvent à 4900€ par an (soit 9800€ pour l’ensemble du cursus).
AUTO-FINANCEMENT
Pour les participants finançant leur formation à titre personnel, nous proposons deux modalités de paiement avec des réductions significatives :
– Option 1 avec réduction de 17% : Paiement en 24 mensualités de 340€.
– Option 2 avec réduction de 25% : Paiement unique de 3675€ à chaque début d’année.
Nous sommes certifiés Qualiopi, ce qui garantit la qualité de nos formations et permet à nos stagiaires de bénéficier de financements publics et mutualisés (OPCO, FAF, France Travail).
Les témoignages recueillis auprès des participants de la promotion 2023-2025 mettent en évidence les effets transformateurs de la formation en art-thérapie sur leurs trajectoires personnelles et professionnelles.
Mélissa «L’art m’a rattachée à la vie»
Sophie «Je croyais faire cette formation pour les autres»
Christèle «Tout a changé : lieu de vie, métier, relation amoureuse»
Isabelle «Vers une plus grande cohérence intérieure»
Recueil des témoignages : Pour garantir la liberté de parole des participants, le recueil des témoignages a été confié à une prestataire extérieure à l’école, Jade Amiri Tuffier.
Pour suivre cette formation en art-thérapie, il n’est pas nécessaire de pratiquer régulièrement un art ou de maîtriser un médium artistique.
Les prérequis sont une sensibilité à l’art et à la création, un engagement dans un travail sur soi, ainsi que des aptitudes à l’écoute, à l’observation, à la déduction et à la synthèse. Ces éléments forment la base pour développer la posture d’art-thérapeute.
Les candidatures sont désormais ouvertes.
Vous pouvez dès maintenant compléter et envoyer votre dossier, incluant une lettre de motivation détaillant vos expériences professionnelles et artistiques, votre parcours de travail intérieur, ainsi que vos motivations et attentes pour cette formation.
Si votre dossier est retenu, un entretien sera organisé pour évaluer vos aptitudes.
Les candidatures sont examinées par ordre d’arrivée ; les inscriptions seront closes dès que les 15 places auront été pourvues.
Découvrez en détail notre formation Devenir Art-thérapeute :
✓ Objectifs pédagogiques et déroulé des deux années
✓ Contenu précis des 20 modules (théorie, pratiques, séminaires, stages)
✓ Cadre pédagogique et équipe formatrice
✓ Modalités d’évaluation, de candidature et de financement
✓ Informations pratiques : lieu, hébergement, calendrier, tarifs
Vous recevrez également le dossier de candidature à remplir pour intégrer la prochaine promotion (octobre 2025 – juillet 2027).
La formation proposée par les Ateliers Salamandre n’est pas certifiante au sens officiel du terme : elle ne délivre pas de certification reconnue par l’État (comme un titre RS ou RNCP). En revanche, elle donne lieu à une attestation de compétence professionnelle, délivrée à l’issue d’une évaluation formelle (examen, jury).
En France, l’art-thérapie n’étant pas une profession réglementée, aucun diplôme d’État n’est requis pour exercer ou former. C’est pourquoi la reconnaissance de cette formation repose sur la cohérence du contenu, la rigueur du suivi pédagogique et la pertinence des compétences développées au regard des pratiques du terrain (accompagnement thérapeutique, posture professionnelle, etc.).
Certaines structures, notamment dans le domaine médico-social, peuvent privilégier des profils issus de formations inscrites au RNCP. Toutefois, cela reste marginal : sur une trentaine d’organismes de formation en art-thérapie en France, seuls deux disposent encore de cette inscription.
Plusieurs dispositifs de financement peuvent soutenir votre formation en art-thérapie. Selon votre statut professionnel, il est recommandé de vous renseigner auprès de votre OPCO, de votre fonds d’assurance formation (FAF) ou de France Travail.
Important : La formation n’est pas éligible au CPF (Compte Personnel de Formation), car elle n’est pas enregistrée au RNCP et ne bénéficie donc pas de cette possibilité de financement.
La liste ci-dessous présente quelques organismes et dispositifs existants, mais d’autres aides peuvent être disponibles en fonction de votre secteur d’activité ou de votre situation professionnelle :
Le Plan de Développement des Compétences (PDC), financé par les Opérateurs de Compétences (OPCO), permet à l’employeur de couvrir les frais de formation, sous réserve que l’organisme soit certifié Qualiopi ou que l’employeur finance directement. Les taux horaires et plafonds ci-dessous sont indicatifs pour 2025 et doivent être confirmés auprès de chaque OPCO :
Le financement peut être réparti sur les 3 années civiles. L’employeur doit soumettre un dossier à l’OPCO concerné.
L’Aide Individuelle à la Formation (AIF) de France Travail finance jusqu’à 8 000 €, même pour une formation non-RNCP, si elle s’inscrit dans un projet professionnel validé. Une dérogation est nécessaire pour une formation non certifiée Qualiopi, justifiée par son caractère indispensable.
Il est recommandé de présenter les perspectives professionnelles de l’art-thérapie (santé, éducation, social) à l’aide du Repère Métier, une fiche descriptive fournie avec le devis. Le dossier doit être soumis au moins 15 jours avant le début de la formation.
Avantage fiscal : Les frais payés personnellement (formation, déplacements) sont déductibles des revenus imposables pour les demandeurs d’emploi, réduisant l’impôt.
Les fonds d’assurance formation (FAF) soutiennent les indépendants ayant versé une Contribution à la Formation Professionnelle (CFP). Les taux horaires et financements ci-dessous sont indicatifs pour 2025 et doivent être confirmés auprès de chaque FAF :
VIVEA : Pour exploitants agricoles, conjoints collaborateurs, aides familiaux ou cotisants solidaires, 15 à 25 €/heure, jusqu’à 2 500 €/an selon projet. Formation non Qualiopi possible sous dérogation.
Avantage fiscal : Les frais autofinancés peuvent être déductibles pour les microentrepreneurs, artisans ou professions libérales au régime réel, si la formation est liée à l’activité professionnelle. Le financement peut couvrir les 3 années civiles.
Note : L’art-thérapie n’étant pas une profession standardisée, il est important de mettre en avant ses débouchés professionnels (santé, éducation, social) et de bien vérifier les conditions de financement auprès des différents financeurs.
Nous répondons à vos questions par mail ou par téléphone :
– N’hésitez pas à utiliser notre formulaire de contact pour nous poser vos questions.
– Si vous souhaitez être rappelé pensez à l’indiquer dans votre message et à nous donner vos disponibilités.